S Gallery. Madrid
Febrero de 2026.

Esta serie de pinturas al óleo marca un punto de inflexión en la producción de Xavi Ceerre, donde la exploración del ritmo y la repetición adquiere un papel central. A través de una estructuración dinámica de líneas y patrones, la obra desarrolla una sintaxis pictórica en la que gestualidad y serialidad operan como principios constructivos. La fragmentación y reconfiguración de la imagen revelan una sensibilidad macroesquemática, presentando la estructura formal como un campo expandido de signos que evocan procesos de codificación primitiva.

Estas obras encuentran su esencia en la integración del “ruido visual” como recurso plástico. Mediante la superposición de trazos y la proliferación de texturas, la superficie pictórica no busca una lectura inmediata, sino que se manifiesta como un sistema perceptual en constante movimiento.

Este ruido, análogo a la experiencia auditiva del viento o la lluvia, no actúa como una disrupción, sino como un principio organizador y espiritual que intensifica la relación entre repetición y variabilidad. Así, estas pinturas exploran la temporalidad dentro de la imagen, sumergiendo la mirada del espectador en un flujo rítmico que trasciende la bidimensionalidad del soporte.

Por último, estas pinturas son algunas de las respuestas a las preguntas del artista sobre sus propios origenes. El nacimiento de su primer hijo Mario ha propiciado una revisión del arte prehistorico del arco norte de la provincia de alicante, descubriendo un nuevo vocabulario que ha ido integrando en sus obras.